国立现代美术馆

《亦公亦私：1989年以后，韩国现代美术与摄影》展是为了回顾在过去30年间，在韩国美术史上，照片媒体是如何与现代美术的语言相遇，从而构建新的作品世界而举办的展览。韩国最早的摄影展是1957年在美国纽约现代美术馆举办的巡回展《人类一家（The Family of Man)）》

第一、二次世界大战后通过对人类本质与和谐的努力探索而策划的此次展览，对韩国摄影界也产生了巨大影响。此后，韩国摄影的主流是基于现实主义的纪实照片和新闻照片。本次展览聚焦的是在韩国美术史上，基于现实主义、以公开影像开始的“照片”这一媒体，到了1980年代后期，作为摄影师个人的概念表达和审美语言发挥作用。

尤其是从全球化的角度看，1989年是十分重要的时期，中国的天安门事件（6月）、德国的柏林墙倒塌（11月），前苏联改革(1990年8月)带来的冷战体系的终结，为国际社会的价值观带来了巨大变化。韩国社会通过1988年举办奥运会和1989年出境游自由化参与到国际化的快速变化中，艺术家们的视线和态度也发生了巨大变化。

“亦公亦私”，此次展览，呈现的是当代摄影师和现代美术家们在国际美术界如何借用和使用作为美术语言的“照片”这一媒体，从而创造他们全新的视觉语言。在经历数字革命的一代回顾过去30年的变化，面对今后的全新摄影可能性的时刻，我们将关注“摄影师”被称为“美术家（artist）”的脉络。

Ji Yoon LEE
Managing Director, MMCA Seoul



CHAPTER 1. 实验的开始
1989年是汉城（首尔）奥运会举办后出境游开始自由化，在德国和法国留学的摄影师们回国活动的时期。当时在德国汉堡学习摄影的具本昌策划的《照片，新视座》展(1988)和以金壮燮、金升坤等为主创团队，获得许多关注的《韩国摄影的水平展》(1991, 1992, 1994) 系列均介绍了体现每位摄影师不同特点和态度的照片，开辟了摄影界的新天地。
第一部分为照片媒体，从以绘画的单色(pictorial monochrome)为特点的朱明德的《失去的风景》开始，到1983年开始的裴炳雨的松树和山岳系列，闵丙宪1987年发表的《不算什么的风景》等，将展出在作品中，作品素材被视为重要概念的作品。同时，还将介绍以多种方式使用照片媒体做出实验的摄影（making photography）的历程和那些探索超越照片表面形象的、具有抽象性和批判性观点的作品。


CHAPTER 2. 观念艺术(conceptual art)和观念摄影(concept photography)
对照片媒体的实验，已经从1980年代观念艺术(conceptual art)艺术家们的作品中开始。代表性的有从通过1980年《现实与发言》开始实验的成完庆、金容翼，到民众艺术届艺术家们达达主义的、讽刺世态的照片拼贴创作，都是代表性的例子。而从观念摄影这样的脉络来看，首次使用照片媒体，并正式发表于作品中的艺术家是成完庆。此次展览包括成完庆的第一件摄影作品《S氏的半辈子》（1977)和《搞砸的照片更美》。将被称为观念艺术第一代的李升泽在1980年代初尝试的《地球上的绘画（Drawing on Earth）》以大型实写印刷做成的摄影作品也将首次展出。1989年以后，这样的观念性探索，是由主要在朴赞庆创刊的杂志《博览A》活动，带有社会意识和批判倾向的艺术家尝试，他们以批判观念比过去更强的全新纪实态度创作出多种表演、档案、研究项目，开辟了全新的观念美术天地。《朝鲜阿里郎庆典》的卢纯泽，对于围绕清溪川重新开发的许多社会价值提出方案的《flying City》（田容锡）、让人认识到驻韩美军驻扎这一现实的《东豆川》系列的姜龙锡等，都是代表性的例子。


CHAPTER 3. 现代美术和表演，以及摄影
2000年以后，在国际化的形势下，展览也变得更为活跃。通过丰富多样的双年展和艺术展，国际美术的趋势流入韩国，作品的现场制作和装置的脉络变得更加重要。 1970, 80年代在欧洲开始用于记录事件和表演的照片媒体，正式地出现在韩国艺术家们的作品中。这样的表演，有从刻画极端的场面调度形象的舞台照片，还有以对个人或社会的记忆的历史性探讨为基础，将抽象性的概念以“照片”这一媒体表现的作品，多种作品都将在此次展览介绍。 为了记录一时性的，或是较难进行肢体接近的地景艺术等作品，照片这一媒体也会被借用。这样的一系列照片媒体的多种表现，开启了摄影和现代美术的全新开始。


CHAPTER 4. 影像那头的风景：象征、反美学、批评的时代
随着数字革命，摄影技术实现日常化，作为现代美术媒体的“照片”的地位也得到巩固，艺术家们也对 摄影所呈现的影像尝试了多种实验和媒体研究。 基于现实主义的影像，开始与现实主义形成对比，被表现为极其个人的“象征”，也被诠释为创造全新叙述手法的象征。在第四部分的“影像那头的风景”，将介绍现代美术界艺术家们以“照片”为媒体而尝试的影像的变化。并介绍构筑的写实影像是如何被颠覆，然后扩张为具有反美学(anti aesthetic)而又超现实(surreal)特点的影像。


Artists
BACK Seung woo    BAE Bien u    BAE Chan hyo    BAE Joon sung    BANG Byoung sang    BYUN Soon choel    CHOI Jae eun    CHUN Kyung woo    CHUNG Dong Suk    CHUNG Hee seung    FlyingCity    HAN Sung pil    HWANG Kyu tae    JOO Myung duck    JOSEUB    JUNG Yeon doo    KANG Hong goo    KANG Yong Suk    KDK    KIM Atta    KIM Dae soo    KIM In sook    KIM Jang sup    KIM Ok sun    KIM Sang gil    KIM Soo ja    KIM Soo kang    KIM Yong ik    KOH Myung keun    KOH Seung Wook    KOO Bohn chang    KOO Sung soo    LEE Jung jin    LEE Myong ho    LEE Seung taek    LEE Yoon jin    MIN Byung hun    Nikki Lee    NOH Sun tak    OH Hein kuhn    OH In hwan    PARK Bul dong    PARK Hyung geun    PARK Young sook    SHIN Hak chul    SONG Young sook    SUNG Neung gyung    SUNG Wan kyung    WON Sung won    YANG Hae gue    YI Gap-chul    YI Kyu-chul    YUM Jung ho   




摄影特别展《超越时尚》
时尚照片是通过摄影师、造型师、发型设计师、化妆师、布景师等多个主体的创造性合作诞生的，它具有作为“流行”与“时尚”的晴雨表随着时代的变化寻找“全新”，不断变化的特点。《超越时尚》展览将介绍随着时间而积极变化的韩国时尚照片的“现地址”和“本体性”。韩国时尚照片在经历过1970年代和1980年代女性杂志的全盛时代后，随着1990年代中期海外执照的时尚杂志时代的开始，也经历了急剧的变化。《ELLE》、《Marie Claire》、《Vogue》、《Bazaar》、《W》等期刊杂志依次进入韩国，海外品牌不断涌入，使得并非某个城市或地区的特定时尚，而是世界范围的流行时尚毫无时差地得到共享。并且在1990年代中期以后，随着从杂志社独立出来的自由职业摄影师们活跃在各大时尚杂志，时尚照片的时代也正式开启。此次展览，是首个韩国时尚照片策划展，集中关注的是海外执照时尚杂志在韩国社会登场后至今的时尚照片中的四个有趣主题


寻找韩国的文化、美的本体性
许多摄影师和媒体都努力在时尚照片中，探索韩国美学和独创性。尤其是《Vogue Korea》在名为“Koreanism”的标题下，通过韩国特色的美感，持续进行了可带来灵感的实验性视觉创作，其他外国执照的时尚杂志们也呈现了一系列相似的创作。这样的尝试，也是在国际化环境下，逆向寻找韩国独有的文化本体性而做出的一项积极努力。就像17~18世纪，欧洲贵族之间流行的，蕴含了对中国文化憧憬的“Chinoiserie”和为印象主义带来影响的，蕴含了对日本文化憧憬的“Japonism”一样，这也可以说是梦想将韩国的美感升华为国际化的审美取向而做出的尝试。


方式，决定性的瞬间
虽然说时尚照片是在和许多主体之间的合作而诞生的，但时尚照片的成败最终还是取决于摄影师的感觉和才华。尤其是在比较单纯的背景下拍摄的照片更加依赖摄影师的感觉。摄影师在准备好的空间里决定光的角度和强度，以及相机的角度，呈现服装的特点，同时也引导出模特的漂亮姿势和诱人的表情。在发出“咔嚓”声的刹那瞬间，它可能成为留在时装史上的照片，也可能成为看一眼便忘却的照片。


蕴含故事的时尚照片
在一张时尚照片里，可能含有许多故事。这些时尚故事的主要材料是“花与季节”，由于时尚本就会随着时间流逝而持续变化，所以时尚照片也会随着季节的变化而不断变化。在灿烂绽放的梅花和樱花树下，女孩们洋溢着清新；在夏季的荷塘边，女人们就像是莫奈的画作一样，充满了梦幻之美。而在摄影棚内打造的季节，也同样带来另一个戏剧舞台或童话般的影像。


时尚照片和现代美术，创造性的对
时尚和艺术，在相互给予刺激和灵感的过程中发展至今。在政治、经济安定的基础上，人们对文化的关注急剧增加的1990年代，韩国社会有了美术馆和画廊等文化设施的扩张，时尚届和杂志届也同样迅猛发展。继音乐与时尚，电影与时尚之后，在时尚和现代美术之间，也形成了积极的交流，当然，在时尚照片中， 现代美术也常常登场，或进行创造性的合作。


LEE Myung hee
Guest Curator
Editorial Director / Vice President
Doosan Magazine



Artists
AHN Ju yung    BOLEE    CHO Sun hee    CHOI Yong bin    HAN Jong cheol    HONG Jang hyun    HONG LOO    KANG Hye won    KIM Bo sung    KIM Hyun sung    KIM Jung han    KIM Kyung soo    KIM Sang gon    KIM Yung jun    KOO Bohn chang    LEE Geon ho    LEE Zono    OGH Sang sun    OH Jung seok    PARK Ji hyuk    TAEWOO    YOO Yung kyu