<层与空间>是主要通过国立现代美术馆版画藏品了解韩国现代版画的昨天与今天的展览。展览题目中的“层”，象征着版画中成为艺术家画幅的盘（plate），“空间”象征着盘上刻印的或留下的缝隙，即让版画成为可能的缝隙。展览将主要通过媒体的这两个元素，了解版画的固有特点，并将它们分别扩展为“重叠（layers）”和“中间地带（spaces）”的概念。<层与空间>将展出50多位韩国艺术家的150多件作品，通过这些作品，可以了解到在时代的变迁中，为了能构建独立的艺术世界，艺术家们对媒体的不懈探索，以及他们以艺术家的态度不断进取的过程。
此次展览在5,
6展厅进行，大致由4个主题组成，包括了解韩国现代版画出发点的“1950s~1970s: 韩国版画的萌芽与展开”，学院和民众美术两大方向崭露头角的“1980s: 版画技法的发达与民众木版画运动”，可了解在媒体快速发展的进程中版画之实验性倾向的“1990s~今: 媒体时代版画的独创性”, 以及在同时代美术范畴内探讨版画地位的“版画和版画的态度之间”。作品按照各主题展出，反映了韩国现代版画的历史和现在，设于展厅内的版画数字版、版画工作室用更加丰富多样的方式帮助人们体验版画。
版画制作过程历经底图、制版、印刷三个阶段，由于今天电脑制图的飞跃发展和3D打印等打印技术的高度发展，它也继续引来新的发展局面。目前我们需要瞩目的是并非作为制图技术的版画，而是艺术家们对于版画之特殊性的态度。和绘画和雕塑不同的是，作家如何面对以复数性和偶然性、间接性为前提的版画，我们又应该如何看待？ 对于与T恤、手机、公寓朝昔相伴，生活在编辑（edition）世界的我们来说，<层与空间>展将会是让我们想起版画无限可能性的机会。
