国立现代美术馆精心筹备了这场将韩国的文化遗产和近现代美术作品汇聚一堂，进行欣赏和比较，开启欣赏韩国之美新视角的展览。经过高裕燮、崔淳雨、金溶俊等近代美学家的美学评论，我们选出了10件韩国代表性的文化遗产，并探讨传统对韩国近现代美术产生的影响和意义。
本次展览将通过 "圣"、"雅"、"俗"、"和" 四个关键词探讨近现代美术的面貌。一直以来，这四个关键词都是东亚美学的核心，也在近现代美术家们认识传统的过程中发挥了里程碑的作用。反之，在传统美术中，近现代美术中所体现的对传统的认识也对19世纪以前的韩国美术史的研究与论述产生了重要影响，也就是说，传统和现代美术之间的影响并非单向，而是双向的。在此次展览中，参展作品超越时空，在此相会，在作品与作品之间的关系中，也体现了传统与现代美术之间的关系，而这也将为人们寻找已被讨论无数次的“韩国之美是什么”这一问题的答案提供线索。
当认识到文化遗产并非装饰装饰历史一页的"遗物"，而是在当代也能享有的"美术"时，新的解释就成为一种可能。当准确理解传统美术的内容和形式，并以其为创作的源泉时，现代美术的本质就会得到进一步巩固，韩国美术就会朝着正确的方向前进和发展。我们期待能通过这场博物馆文化遗产和美术馆美术作品积极互动的展览，促成人们对韩国美术无盲点的完整理解，并成为构建韩国之美新范式的转折点。
